KÜNSTLER:iNNEN
jojo muller
Kurzbiografiejojomuller (2001, Leuven, Belgien) lebt und arbeitet in Brilon, Deutschland. Nach einem Foundation Diploma in Art and Design am Central Saint Martins, London, und einem BA in Design an der Design Academy Eindhoven, während dessen sie ein Praktikum bei Misha Kahn in New York absolvierte, untersucht sie in ihrer Arbeit die Schnittstellen zwischen Mensch und Umgebung. Ihre Werke wurden u.a. während der Dutch Design Week und bei VOCLA/Alcova in Mailand ausgestellt.
Artist Statement
,,Meine Arbeit erforscht den Raum zwischen Identität und Umwelt. Durch Malerei und Materialexperimente transformiere ich Wahrnehmungen von Natur und Architektur in poetische Kompositionen. Jede Arbeit entsteht aus einer bewussten Auseinandersetzung mit Form, Material und Licht – ein Dialog zwischen Oberfläche, Raum und Betrachter.”
Thomas M. Simon
Thomas M. Simon ist ein zeitgenössischer Künstler, dessen Werk sich mit den elementaren Kräften der Natur sowie mit den Themen Schöpfung, Transformation und existenzieller Entwicklung auseinandersetzt. Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine materialbetonte, archaische Bildsprache aus, in der Erde, Eisenoxid, Wasser und Feuer als schöpferische Grundelemente sichtbar werden.
Als erster Künstler wurde Thomas M. Simon im Rahmen des Förderprogramms „Junge Kunst in NRW“ unter der Schirmherrschaft der VEW ausgezeichnet und gefördert. In diesem Zusammenhang fand in Dortmund seine erste große Kunstausstellung statt, die den Auftakt zu seiner öffentlichen Ausstellungstätigkeit bildete.
In den darauffolgenden Jahren präsentierte Simon seine Werke in zahlreichen Ausstellungen in verschiedenen Städten, unter anderem in Altona, Warstein, Brilon, Winterberg, Meschede und Stuttgart. Darüber hinaus war sein Werk international zu sehen, mit Auslandsausstellungen in Rixensart (Belgien), Rijssen-Holten (Niederlande) und Le Touquet (Frankreich).
Neben seiner freien künstlerischen Tätigkeit realisierte Thomas M. Simon Auftragsarbeiten für namhafte international tätige Unternehmen. Diese Projekte verbinden seine künstlerische Handschrift mit architektonischen und unternehmerischen Kontexten.
Sein Atelier befindet sich in Winterberg-Siedlinghausen, wo er kontinuierlich an seinen Werkzyklen „Eisenzeit“, „Genesis“, „Riff“ und „Exodus“ arbeitet. Diese Zyklen befassen sich mit Ursprung, Schöpfung, Wunder und Wandel als fortlaufenden Prozessen.
Nico Mastroprimiano
Nico Mastroprimiano vereint erstklassiges Design, Kunst und handwerkliche Präzision im High-End-Segment. Aus dieser Verbindung entstehen einzigartige Objekte und Interieurkonzepte, die Räume emotional aufladen und ein unverwechselbares Raumgefühl schaffen.
Auf der Suche nach Extravaganz und mit dem Blick für das nie zuvor Dagewesene sind es jene Eindrücke, die in ihm die größte Faszination auslösen.
Seine Objekte stehen für Luxus und Begehrlichkeit. Sie entstehen aus hochwertigsten Materialien und der präzisen Umsetzung seiner visionären Gestaltungskraft. Dabei entwickeln sich immer wieder neue, bislang ungesehene Oberflächen mit außergewöhnlicher Tiefenwirkung.
Insbesondere in Europa erfreuen sich die Oberflächen und Kunstobjekte großer Beliebtheit. Zu den namenhaften Sammlern zählt unter anderem der Unternehmer Marcel Remus. In seiner Villa Remus in Son Vida (Mallorca) setzte er einen mit Kristallen besetzten Pferdekopf des Künstlers eindrucksvoll in Szene und sorgte damit auch medial für Aufmerksamkeit.
Sein klarer Fokus und seine zielsichere Herangehensweise ermöglichen die Realisierung unverwechselbarer Kunstobjekte und Rauminstallationen, die Exklusivität, Innovation und zeitlose Ästhetik vereinen.